idea Illustrator 28意念圖誌
這是一本介紹用Illustrator
去製作設計的雜誌。
《心得一》瑞典插畫家
「我並不知道自己的作品有多麼獨特，但是我想 我的特色是因為自己的頑固與本位主義所形成的 ! 」 ___ Magnus Kjall
堅持自己所想的去創作，結合了用相機所拍攝的每一張美景，創造出屬於自己風格的個人作品。Magnus的堅持跟頑固，讓他的作品更加有創意。
人們總是活在自己的小框框裡，在這小框框活出自我活出創作，真的很不容易。
《心得二》美國設計師
Amy Neal認為：「耐心與創作，是卓越設計師所應具備的條件，同時他硬應該有自己的風格 ! 」在雜誌裡Amy Neal還說到"複製別人的創意其實就是傷害自己"。剛開始起步的時候也幾乎都是靠著模仿去學習事情，不論是學講話、學走路、學吃飯、學畫畫等等，一但上手後就不再是模仿，而是要靠過去所學習來的，找出自己個人風格。
看似簡單，但是對現在的我來說，這仍然是我現在還在努力尋找的。
《心得三》英國插畫家
Christian Zebitz複雜又古怪的畫，正是他的風格寫照。
他自己說到「關鍵在於你要隨時將想到的事物，用草稿方式紀錄，然後試著用影像的思考模式，讓自己完全沉澱，將固有的模式都拋開到腦後，試著融入超自然、古怪的想法，獨特的風格就可以產生了。」
有自己個人想法的設計師跟畫家，較容易被人注意到，太貼近大眾的想法比較容易埋沒在人群裡，多加點不一樣的方式跟想法，讓自己的創作更加上一層樓。
《心得四》荷蘭視覺藝術家
「真誠待己，不要讓自己的創作看起來與別人的很像，就可以產生獨特的風格。」
____Fons schiedon
Fons schiedon的作品看得出來幾乎全都是用Illustrator所一個一個拉繪出來的。
這套軟體可以繪製間單、複雜的圖形，同時又容易修改與維護，並且不會有畫質損失的問題。
觀摩就像是一扇門，當你打開之後，要在這其中找到你所要的元素。
《心得五》奧地利時尚攝影大師
Georg Schlosse認為「既要觀摩大師的作品，又要盡量有自己的想法不被他們所主導。」
試驗是很重要的一環，當你還不知到效果是好是壞之前，你都可以透過試驗來找到很好的創意表現。
很多事情就是要先去做做看、實驗看看才會明白他的效果跟感覺(非指危險事物)
還沒嘗試前就先放棄，很容易錯過最好的瞬間跟體驗。
《心得六》義大利攝影師
「我在18歲的時候拍下我人生中第一張照片，我特別喜歡按下快門捕捉人像、風景與微距的時刻；就在19歲的時候，我開始在時尚攝影棚擔任助理的職務，至今我也從是時尚攝影的工作。」 ____Gabriella Di Muro
攝影就跟畫畫一樣。雖然最原本不是走這類，但是一但走這類就要走出自己走出自己的風格。大家的起步都是這樣慢慢累積而來的，成就就像羅馬一樣，不是一天就可以造成的。
工作就是要做的有興趣做的快樂，畫出自信，拍出美麗。
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